joaoneves

:nerd::cheeky:... gostaria de perceber mais alguma coisa dessa matéria. Em breve irei tirar um workshop de fotografia algures... estou confiante.. :errf:

Sublime, digo eu... :clap:

Camp Nou by Foster + Partners http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/114.jpg FC Barcelona have unveiled the design of their new stadium by Foster + Partners. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/213.jpg Foster will remodel the famous Camp Nou stadium, increasing capacity by 10,000. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/312.jpg The design features an exterior decorated with multi-coloured, scale-like tiles. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/95.jpg Below is a description of the design from FC Barcelona; more information on their website: – Identity: The roof and the external façade The architectural proposal described here places a strong emphasis on giving the stadium a vital and distinctive presence within the urban fabric it is situated. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/84.jpg The stadium will become well known not just for its distinctive appearance from within its seating bowl but also its dramatic new external architecture. The design of the stadium’s exterior façade will allow for the stadium to transform itself between day and night and also between non-match days and match days. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/67.jpg The stadium’s volume is enveloped within a mosaic veil of coloured tiles. The tiles are a mixture of coloured polycarbonate panels and coloured glass panels. These give the stadium a distinctive outer skin which will make a visual matrix of colour, shade and reflections. At night the stadium will be energized by lights built into the façade to become a beacon to attract fans and respond to the excitement of the match itself. This appearance can be expected to place the stadium as a “must-see” venue for both football fans and architecture admirers who visit the city of Barcelona. It should be expected that the external image of the stadium will become a recognized brand for FCB. Side Enclosure The mosaic screen wrapping around he sides of the stadium is composed of an array of coloured polycarbonate panel tiles which embody the colours of FC Barcelona. The panels are fixed to a diagrid cable net which is tensioned between the roof level above he seating bowl and the ground. The accumulated effect of the screen will provide rain protection to the naturally ventilated spaces within the stadium including the public concourse areas. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/410.jpg From outside the stadium the mosaic tiles will create a vibrant effect of colours and reflections. From inside the stadium the tiles will filter the different components of the club colours into the various internal spaces. External Facade Animated Lighting Effect Integrated within the coloured tiles of the side enclosure are special lighting elements which mean that the entire external façade can be used for animated lighting displays. The entire stadium enclosure will work as a giant screen which can project moving full-colour images to the stadium surround. Such images can range from low-key ambient displays to vibrant and more detailed displays on event-nights. The roof The roof over the stadium carries an extension of the stadium’s external mosaic over the stadium seating bowl. The colours of the Club will also be seen in the soffit of the roof. The density of the colours reduces towards the inside edge of the roof where it blends into the sky. The roof enclosure is a lightweight translucent enclosure composed of coloured polycarbonate panels fixed to the top surface of the cable net structure. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/76.jpg Visually, the roof provides an architecturally lightweight presence above to the stadium. The roof is supported by an efficient two-way pre-stressed cable net system spanning across the large dimensions of the Camp Nou’s seating bowl. http-~~-//www.dezeen.com/wp-content/uploads/2007/09/56.jpg FONTE: www.dezeen.com

No inicio achei "engraçada" a ideia de um conjunto de ilhas em forma de palmeira, na costa do Dubai. Neste momento assusta, o modo como estão a dominar terreno e a tonificar a faceta desumana e exageradamente materialista, excluindo quaisquer preocupações com o que "os" rodeia tendo em conta as alterações em massa que cada vez se fazem sentir mais por todo o mundo. É nestes casos que o papel social do arquitecto não consegue ganhar "voz", e apenas a questão económica está bem presente aos olhos dos donos do petróleo e afins. Preocupante

Sybarite Architects design the Apeiron in Dubai The Crescent Lagoon is an underwater sculpted landscape with colourful corals & sea water plant life cultivated to create a unique & surreal world. On Level 00 there's a boat jetty in the building’s atrium & from this level there is access to the private beach, gardens, fresh water pools & the crescent lagoon. The building atrium is over 50m high. On Level 00 & -01 (under the beach) a Health Club and Spa is located containing private saunas, steam, treatment and massage rooms and several fresh water pools at different temperatures located outside as well as inside with different lighting at night. Large windows from the Level -01 Spa offer the opportunity to look into the lagoon and see the coral & fish; day and night. On Level 09 a helipad located 55m above the Arabian Gulf with bridge access across to the ninth floor of the hotel. On Level 11 an outdoor garden with views down the atrium through the building to the sea below & boat jetty as well as views out to sea. Dramatic surroundings with the remainder of the building lifting from the garden level, full size palm trees & fresh water pools. Pools in turn light the restaurant & art gallery below. On Level 28 a double height rooftop Butterfly Jungle level with a unique backdrop of the Arabian Gulf nearly 200m below. The temperature & humidity would be artificially controlled to make it a very relaxing & unique space. The hotel will also contains a number of private clubs, private cinemas, luxury boutiques, conference rooms, restaurants with menus from all around the world. Restaurants & bars (alcoholic & non alcoholic) distributed throughout building from Level 28 to the underwater restaurant at Level -01. The building’s shape creates natural shade on the brunt of the external facades to protect against the direct noon sunlight (which is harsh in the Gulf). The internal façade has louvers to prevent direct solar gain and the louvers are made up of solar cells as is the ribbon that frames the building and gives the Apeiron it’s name (meaning infinity). The energy calculations estimate that the building will generate two thirds of its own energy. FONTE: www.worldarchitecturenews.com www.sybarite-uk.com

Asymptote Architecture announces the design of Penang Global City Center Asymptote’s design for the PGCC complex is centered on the idea of creating a new and powerful image for the city of Penang and the new initatives associated with the development of the Northern Corridor of Malaysia. The design achieves its elegance and stature through the simultaneous embrace of natural landscapes and contemporary urbanism. The PGCC will become a vital new precinct that complements and enhances the unique characteristics that typify Penang as a remarkable island metropolis. The design of the iconic towers in particular draws inspiration from not only the lushness and drama of the surrounding mountains and seascapes, but also from the rich and diverse cultural heritage that makes up the Malaysian nation and Penang in particular. The forms of the two towers are comprised of both horizontal and vertical elements: sculpted horizontal components move across the plinth, rise up and transform into articulated vertical structures. Set against the backdrop of the nature reserve of Penang Hill, the twisting, glass façades of the towers “perform” various surface effects—reflecting, refracting and distorting views of Penang, the surrounding landscape and the seascape beyond. The vast, cascading plinth, which functions as a public plaza with multiple gathering spaces, are venues for the performing arts center, convention center and various facilities for residential, office and urban life. FONTE: www.worldarchitecturenews.com Asymptote: www.asymptote.com

Deu hoje a repetição! =) Documentário interessante porque além de passar a conhecer esta designer/arquitecta (presumo), fiquei a conhecer um pouco melhor Le Corbusier... mostrando uma faceta que desconhecia. Gostei! Pena haver tão poucos documentários como este e mesmo os que há, por vezes passam a horas menos decentes.. Ao menos é o único canal nacional com estas iniciativas. Há que gratificar... :errf:

...andas um pouco confuso... As privadas não têm media de entrada. As públicas têm. Pois as vagas nas públicas são em número muito menor do que nas privadas. Para teres um ideia, no ISCTE são cerca de 30 vagas por ano. Na Lusiada de Lisboa são cerca de 400. Convém que te vás informar melhor. Qualquer dúvida apita que o pessoal ajuda. Abraço

Ouvi dizer que licenciados em arquitectura (vida real) investem dinheiro (vivo --> virtual) em terrenos, fazem projectos e vendem e estão a ganhar mais do que na vida real. Isto é cada vez mais bizarro. Alguma vez iria investir dinheiro (vivo) num jogo, numa propriedade de um jogo virtual, quando por qualquer motivo se o jogo desaparecer, fico sem essa propriedade e sem o meu dinheiro investido. Sei que a vodafone, a rtp e o jornal Expresso já têm lá uma delegação.x(

Obrigado pela opinião. Concordo contigo. Existem muitas questões que neste momento que executaria de um modo diferente, e daqui a um tempo, doutra maneira. Acho que é normal, e é muito importante que consigamos perceber o que fazemos bem, e o que fazemos mal e transformar em algo ainda melhor. Só uma nota: não coloquei sobreposição no powerpoint. Mas na passagem dos diapositivos para imagens JPEG, aquilo sobrepôs-se e ficou um monte de imagens. Modifiquei os outros diapositivos e não reparei nesse. Quanto ao dito amarelo e azul, concordo que poderia arranjar uma combinação mais harmoniosa, mas é algo que ainda ando a melhorar, visto que as cores são um "verde-amarelado-dourado () as letras são um branco-amarelado e o azul escuro"; problema este, que preciso de aumentar o contraste para na impressão e visualização, se perceba a intenção. Mas a questão das cores prende-se muito com a intenção de quem elabora a apresentação, mas isso acho que seria um bom tópico... a utilização das cores no grafismo, de acordo com o modo de visualização e em que contexto se insere. De qualquer forma obrigado!

Posso garantir-te que a maioria das frases é da minha autoria, ainda que algumas delas são interpretação minha do que o próprio arquitecto e outros críticos afirmaram nalguns documentos, nomeadamente o livro de fotografias de Fernando Guerra, relativamente a esta obra. Quanto a essas questões todas que propões reflexão. Sim, já tinha pensado nelas, e foi com base nelas que tentei explicar, recorrendo a algumas afirmações existentes em documentos ou nas minhas próprias interpretações (como mencionei em cima). Este trabalho, inicialmente em apresentação foi , como já tinha afirmado, um trabalho requerido cujo objectivo era apenas apresentar uma sintese conceptual do trabalho, nomeadamente 1 ou 2 frases que cingissem tal conceito. Na altura o professor disse que não era necessário tanta informação, e que pretendia apenas numa folha A3, apresentar o tal conjunto restrito de afirmações. foi o que fiz. Além da minha interpretação que fiz da obra, unicamente pelas fotografias e textos, recorri-me naturalmente de algumas expressões que pudessem retratar o propósito que o arquitecto teve na elaboração do projecto, pois nunca visitei a obra. Compreendo o que dizes quanto as reflexões a ter na apreensão do projecto, quanto observador. Mas coloquei este trabalho, apenas porque achei que pudesse ser uma ajuda para aqueles que pretendam uma informação sintética da obra, quanto critério conceptual. No entanto estas críticas construtivas são sempre muito positivas porque nos ajudam a pensar melhor na próxima elaboração de trabalhos e projectos. PS: faltei a uma aula no dia dos "encontros de musica e arquitectura", nas temáticas da Trienal de Arquitectura de Lisboa, na Gulbenkian, em que o arq. Paulo David iria comparecer, o que na verdade não se sucedeu, e portanto não apareceu. :tired:

Gonçalo Byrne na sede da Ordem a 24 de Outubro O arquitecto Gonçalo Byrne é convidado da Ordem dos Arquitectos-Secção Regional Sul para apresentar o projecto de arquitectura do complexo imobiliário do Estoril-Sol. A apresentação tem lugar no auditório da sede da Ordem dos Arquitectos. Esta sessão, com entrada livre, está integrada no ciclo de apresentação de projectos de arquitectura («Participar – Passar à Prática. A Prática em Debate»), coordenado pela arquitecta Leonor Cintra Gomes. O ciclo «Participar – Passar à Prática», de sessões de apresentação de projectos pelos autores como forma de divulgação e promoção da arquitectura em Portugal, partiu da constatação da falta de conhecimento que, de uma forma geral, as manifestações públicas recentes, quer políticas quer da opinião pública, revelam sobre a proposta de arquitectura. 24 Outubro 21h30 Gonçalo Byrne Apresentação do projecto de arquitectura do complexo imobiliário do Estoril-Sol Auditório da sede da Ordem dos Arquitectos Travessa do Carvalho, 21-25, Lisboa Tel. 213 241 140-5

Conferência 21h Reunião de Obra a 20 Setembro A Casa em Quelfes, no Algarve, do arquitecto Ricardo Bak Gordon, é o tema da edição 12 do ciclo Reunião de Obra. Os interessados podem deslocar-se num autocarro que parte da sede da Ordem dos Arquitectos às 10h de 22 de Setembro (a viagem tem o custo de 10 euros) ou, em alternativa, concentrar-se na casa em Quelfes (15h). Casa em Quelfes, Algarve – Ricardo Bak Gordon Conferência 20 Setembro, 21h Sede da Ordem dos Arquitectos, Lisboa Exposição 20 Setembro a 12 Outubro Sede da Ordem dos Arquitectos, Lisboa Visita guiada à obra 22 Setembro Inscrições: máximo 60 pessoas Tel. 213 241 140/5 E-mail: secretaria2@oasrs.org Ricardo Bak Gordon (1967) estudou nas Faculdades de Arquitectura da Universidade do Porto e Técnica de Lisboa e no Instituto Politécnico de Milão. Em 1990, altura em que se formou, criou o ateliê Vilela & Gordon com Carlos Vilela Lúcio, com o qual viria a ganhar o primeiro prémio do concurso para a residência da embaixada portuguesa em Brasília (1995). Em 2000, fundou o atelier Bak Gordon Arquitectos.

"todo o Homem é corrupto" ...uns mais que outros -> mau é quando os piores se juntam :errf:

Coloco então o documento entregue posteriormente à apresentação

Flyer do Evento

Em homenagem ao arquitecto Fernando Távora, recentemente desaparecido, em memória da sua figura que influenciou gerações sucessivas de arquitectos, pela sua actividade enquanto arquitecto e pedagogo, a Ordem dos Arquitectos-SRN decidiu promover um prémio anual, de uma bolsa de viagem destinado a todos os arquitectos inscritos na Ordem dos Arquitectos, para a melhor proposta de viagem de investigação, a seleccionar por um júri nomeado todos os anos para o efeito. Desde estudante e durante toda a sua vida, Fernando Távora viajou incessantemente para estudar in loco a arquitectura de todas as épocas em todos os continentes, utilizando-a desde 1958 até 2000, como conteúdo e método da sua actividade pedagógica. As suas aulas e a sua prática projectual consolidaram, em sucessivas gerações, em Portugal e no estrangeiro, a ideia de que o conhecimento da história e da cultura são indispensáveis para a produção da arquitectura contemporânea. Simultaneamente, é a própria prática da arquitectura que hoje se desenrola cada vez mais no palco mundial, transcendendo largamente os contextos locais. Arquitectos de todo o mundo contribuem com propostas para outros países, outras culturas, e nesta realidade global, de intensas trocas de experiências é importante preparar os arquitectos através de experiências reais de confronto 'in loco'. Cumprir-se-á assim uma das heranças do arquitecto portuense: a extraordinária capacidade de investigar sobre o sentido das coisas, as suas raízes, a grande curiosidade pelo outro, ancorada numa forte ligação ao seu contexto de origem, na defesa da dignidade do homem, e respeitador das suas diferenças. O Prémio Fernando Távora destina-se a perpetuar a memória do arquitecto, valorizando a importante contribuição da viagem e do contacto directo com outras realidades, na formação da cultura do arquitecto. O prémio será aberto todos os anos no Dia Mundial da Arquitectura (1ª segunda-feira de Outubro), com a apresentação do júri para o ano seguinte, e o/a arquitecto/a premiado/a deverá nessa data proferir uma conferência de apresentação da viagem efectuada. Esta bolsa terá, um valor de 5.000,00 €. O júri é renovado integral ou parcialmente todos os anos, é composto por cinco elementos que serão nomeados pela Ordem dos Arquitectos-SRN, devendo incluir obrigatoriamente uma figura de relevo cultural, externa ao campo disciplinar da Arquitectura, bem como um elemento designado em conjunto com a família do Arquitecto Fernando Távora. Calendarização genérica Conferência do Premiado Anúncio público da constituição do Júri e abertura do Prémio para o ano seguinte. Dia Mundial da Arquitectura (1ª segunda-feira de Outubro) Data limite de entrega das candidaturas ao Prémio. Primeira segunda-feira do mês de Fevereiro Anúncio do Vencedor do Prémio. Primeira segunda-feira do mês de Abril Entrega de Registo de Viagem Dez dias antes do Dia Mundial da Arquitectura FONTE: Secção Regional do Norte da Ordem dos Arquitectos www.oasrn.org

Bem, eu por acaso já tinha ouvido falar que havia uma panóplia de cores. só não tinha a certeza que eram escolhidos segundo o critério estético, mas sim de acordo com condicionantes de posicionamento, humidade talvez, etc. Pelos vistos é mesmo uma opção estética. consegui arranjar este PDF que tem um pequeno tópico acerca dessa variedade. espero que te ajude.

http-~~-//www.archiportale.com/immagini/FileProgetto/4013_16.jpg http-~~-//www.archiportale.com/immagini/FileProgetto/4013_1.jpg http-~~-//www.archiportale.com/immagini/FileProgetto/4013_3.jpg http-~~-//www.archiportale.com/immagini/FileProgetto/4013_4.jpg http-~~-//www.archiportale.com/immagini/FileProgetto/4013_9.jpg http-~~-//www.archiportale.com/immagini/FileProgetto/4013_15.jpg Fonte: www.archiportale.com

Sim. Na altura o professor de projecto também referiu que poderia ter omitido a informação do arquitecto. Mas por ser um arquitecto ainda novo, e só recentemente tem sido reconhecido. Daí acabou por funcionar bem apresentar à turma as referências biográficas e os trabalhos do mesmo, como "apresentação" deste novo arquitecto. De qualquer forma, o trabalho era apenas e somente arranjar 1 frase ou 2 acerca do conceito, e explica-lo na aula. Daí apenas ter 2 ou 3 tópicos. Este trabalho foi elaborado como trabalho expositivo e não como entrega. Mas percebo a que te referes. Vou colocar uma entrega deste trabalho, que consistiu numa folha A3 com a informação correspondente à apresentação. PS: não estou a conseguir compactar o ficheiro. coloco mais tarde

Olá João. Quanto à escolha do agrupamento e de seguida a escolha do curso, não é motivo para te preocupares. Eu andei em cientifico-natural. Não tive DGD até ao 12ºano e durante o mesmo apenas tive oportunidade de ter explicações e fiz o exame e passei com uma nota bastante razoável. No entanto, o que aprendi em DGD não me ajudou muito na cadeira de Geometria, porque a matéria não era a mesma, de todo. Também não tive as respectivas disciplinas de desenho e história de arte e teoria do design, etc. E não foi essa "falta de preparação" que me pode ter limitado na aprendizagem e execução das cadeiras. Fiz todas as cadeiras, e o ano correu até bastante bem. Posso até dizer, não como forma de me elogiar, mas fui dos melhores na cadeira de desenho e projecto, e nunca me tinha posto a desenhar nada na vida. Essa não será uma desculpa para não seguires o que queres para o teu futuro. Com gosto tudo se faz. Quanto à Lusiada e a sua creditação na ordem. Todos os cursos de arquitectura do país estão actualmente acreditados pela ordem, e a Lusiada já tem desde o ano passado incluido o processo de Bolonha. Para mais informações consulta o site www.lis.ulusiada.pt Têm saído grandes arquitectos das univ. Lusiada, incluindo prémios de concursos nacionais e internacionais. Agora a decisão é tua. Mas aviso-te já que o curso de Gestão não tem rigorosamente nada que ver com o curso de Arquitectura, em nenhum aspecto. Não terás tanto tempo para ir as festas e viver a vida académica, indo para arquitectura, como terias em Gestão. Boas escolhas

Mais algumas imagens e rigorosos

Este trabalho foi requerido pelo professor de Projecto I (actual Arquitectura I). É um ficheiro powerpoint mas devido a incompatibilidades de formato, será visualizado por diapositivo, individualmente. Pode ser incompleto, mas dei o meu melhor. Na verdade, o pedido foi a apresentação da questão conceptual da obra, daí o processo e concepção final da obra esteja incompleta. Comentem, agradeço! =)

Esta obra (Casa Bianna) foi finalista no concurso IX Bienal de Arquitectura e Urbanismo Espanhola, promovido pelo Ministério em colaboração com o Concelho Superior dos Colegios de Arquitectos de Espanha (CSCAE)

Casa Bianna, Girona - España / Hidalgo Hartmann Memoria descrptiva Situada en un valle de carácter agrícola rodeado de montañas, la casa se somete al protagonismo de su entorno natural con respeto, integrándose en sus tierras y abriéndose a las vistas con aperturas precisas que enmarcan el paisaje. Con sus perfiles alargados, y de poca altura, esta vivienda funciona como nexo de unión entre los diferentes rasgos de su entorno que quedan atrapados en su interior mediante los porches y patios bajo la cubierta continua que los engloba. La casa se compone de dos volúmenes de hormigón que se insertan en el territorio fundiéndose en él. Ambos volúmenes de diferente tamaño se traban al terreno mediante la prolongación de los muros de contención que los definen, modificando la topografía del terreno para quedar integrada en ella. Los dos volúmenes se unen entre sí, mediante la rampa de acceso que se convierte en un espacio exterior autónomo, una parte de la naturaleza que ha sido aislada y apropiada por el hombre. El volumen principal aloja el programa de vivienda y el otro el garaje y espacios técnicos. La vivienda contiene la sala de estar tratada como un porche abierto al paisaje, la cocina con su aseo y lavadero, dos habitaciones separadas por un patio, dos baños, la habitación principal y en la planta superior como final del recorrido a cota de acceso a la casa desde el camino, nos asomamos desde el estudio al paisaje que hemos dejado atrás al acceder a la casa. Memoria constructiva La estructura vertical de la casa, se resuelve con muros de hormigón armado de 25 y 30 cm de grueso, encofrados con machembrado de madera de pino para dar una textura y acabado especial al elemento. Estos muros de hormigón, tienen un trasdosado interior de obra cerámica de 7 cm de grueso, con un aislamiento rígido de poliestireno extrusionado de 5 cm La estructura horizontal del volumen de la vivienda, se ha solucionado con losas macizas de hormigón armado. En gran parte de la casa se ha colocado parquet de tarima de madera de sucupira encolado sobre un suelo de terrazo. En las zonas húmedas como los baños y parte de la cocina el suelo esta solucionado con piezas a medida de mármol o baldosas cerámicas adheridos al forjado con mortero de cemento. Los pavimientos exteriores estan acabados en hormigón. Todos los revestimientos interiores son paredes acabados con pasta de yeso Y-20, liso y pintado. Parte de las paredes de los baños se han alicatado con baldosa cerámica. Se han colocado carpinterías practicables de aluminio anodizado negro, cerramientos fijos de vidrio sujetados con un perfil “U” de acero inoxidable carpintería especial según diseño propio con chapas metálicas y/o vidrio. Para la carpintería interior de las puertas e otros revestimientos se ha utilizado madera hidrófuga de DM lacada. FONTE: http://www.noticiasarquitectura.info/especiales/casa-bianna.htm