Jump to content
Arquitectura.pt


Marius

Membros
  • Posts

    58
  • Joined

  • Last visited

Everything posted by Marius

  1. Sim é uma grand ajuda Obrigado Woodward
  2. Alguém tem conhecimento se estes projectos para as novas pontes estão publicados? Ou onde será possível encontrar informação detalhada sobre os mesmos? :)
  3. "Le Corbusier, Arte e Arquitectura" é uma exposição inaugurada na próxima segunda-feira dia 19 de Maio no Museu Colecção Berardo. http://sic.aeiou.pt/online/scripts/2007/videopopup2008.aspx?videoId={1760C422-7F7B-4393-B3A7-68FC3A4DC6DC} A obra do Mestre em Portugal:)
  4. A edição “em trânsito" #20 conta com os dois convidados William J. R. Curtis e Eduardo Comas. As suas conferências terão como tema "On Transforming Le Corbusier: India and Latin America" e "Lucio Costa e Oscar Niemeyer: Suites Brasileiras", respectivamente. A vigésima edição deste ciclo decorre Quinta, dia 29 de Maio, às 18h00, na Casa da Música - Terraço. A conferência de William J. R. Curtis será em inglês, sem tradução, e a entrada é livre (obrigatório levantamento de ingressos na bilheteira da Casa da Música). Esta iniciativa conta com a Casa da Música como parceiro estratégico e surge na sequência do Seminário "Rethinking Le Corbusier", que terá lugar no CCB, em Lisboa, nos dias 27 e 28 de Maio. Equivale a 1 crédito de "Formação Opcional em Matérias de Arquitectura" A entrada é livre, sujeita à lotação da sala (120 lugares) .............................. William J. R. Curtis (UK) William J. R. Curtis é um historiador, crítico, pintor e fotógrafo que leccionou em diversas universidades por todo o mundo e que foi professor de Belas Artes na Universidade de Cambridge (2004). Entre os seus livros mais conhecidos destacam-se Le Corbusier at Work (1978), Le Corbusier: Ideas and Forms (1986) e Modern Architecture Since 1900 (3.ª Edição em 1996) traduzido em diversas línguas, mais recentemente em português do Brasil (Art Med Editora, 2007). Curtis contribui regularmente para jornais internacionais como El Croquis e Architectural Review e é autor de uma dúzia de monografias. Recebeu a 50th Anniversary Foundation Medal do Museum of Finnish Architecture em 2006 a acaba de publicar um livro com fotografias de sua autoria intitulado Structures of Light (2007), relacionado com a exposição do seu trabalho no Alvar Aalto Museum. Sobre a sua conferência "On Transforming Le Corbusier: India and Latin America": "A distiction may be made between those architects who copy Le Corbusier more or less superficially, and those who penetrate to the underlying principles and processes of thought prior to effecting their own creative transformations. In the first case we have academic formalism; in the second , something more substantial. Over the years Le Corbusier's oeuvre has functioned as both 'mirror' and 'lens' to generations of architects around the world. This lecture will consider the theme of cross cultural treansformations in contrasting societies concerned with the paradoxes of modernity and tradition, local identity and universalism." .............................. Carlos Eduardo Comas (BR) Carlos Eduardo Comas estudou arquitectura em Porto Alegre, onde é professor de Projecto Arquitectónico na Faculdade de Arquitectura da Universidade Federal do Rio Grande do Sul e coordena o Programa de Pesquisa e Pós-graduação em Arquitectura, em Filadélfia, onde fez o Mestrado em Desenho Urbano na University of Pennsylvania, e em Paris, onde defendeu tese de doutorado sobre a Arquitectura Moderna Brasileira 1936-45 na Université de Paris VIII. É autor de vários textos sobre arquitectura e urbanismo modernos, coordenador actual do Docomomo Brasil e fundador de um pequeno gabinete de arquitectura.
  5. "Recent works" é o tema da próxima conferência do ciclo “em trânsito” pelo arquitecto inglês David Adjaye que decorre Sexta, dia 23 de Maio, às 21h30, na Casa da Música - Terraço. A conferência será em inglês, sem tradução, e a entrada é livre (obrigatório levantamento de ingressos na bilheteira da Casa da Música). Esta iniciativa conta com a Casa da Música como parceiro estratégico e com o patrocínio da Tektónica. Equivale a 1 crédito de "Formação Opcional em Matérias de Arquitectura" A entrada é livre, sujeita à lotação da sala (120 lugares) .............................. David Adjaye, Adjaye/Associates (UK) David Adjaye é um dos principais arquitectos britânicos da geração que se afirmou nos anos 90, tendo a sua obra sido apresentada em Portugal e integrada na exposição colectiva “Space Invaders” EXD, Lisboa 2001. Fundou o seu atelier em 1994 e em pouco tempo adquiriu uma reputação ímpar pela visão e sensibilidade artísticas com que trabalha em arquitectura. A engenhosa utilização dos materiais, a habilidade para trabalhar plasticamente a iluminação, proporcionam-lhe a admiração por parte da comunidade da arquitectura bem como do público em geral. Adjaye/Associates, o atelier que reformou em Junho de 2000, tem contado com um considerável número de encomendas de grande prestígio. Os projectos que desenvolvem variam na escala, público e geografia, colaborando com artistas - como Chris Ofili e Olafur Eliasson – na concepção de exposições, pavilhões temporários tanto no Reino Unido como em Nova Iorque. Recentemente, tem colaborado com grandes centros de arte e edifícios públicos de destaque em Londres, Oslo e Denver, revelando a sua capacidade no que respeita ao entendimento da especificidade de cada edifício e respeito pela integração no meio envolvente. Foi professor convidado na University of Pennsylvania e é professor convidado na Harvard Graduate School of Design. Antes disso foi tutor na Architectural Association e lecturer no Royal College of Art, onde realizou a sua tese de mestrado em Arquitectura em 1983. No mesmo ano recebeu a RIBA First Prize Bronze Medal, após o que estagiou no David Chipperfield Architects e depois no atelier de Eduardo Souto de Moura. Em Maio de 2005, a editora Thames & Hudson publicou o seu primeiro livro, David Adjaye Houses: Recyling, Reconfiguring, Rebuilding. Em Janeiro de 2006, a Galeria Whitechapel em Londres acolheu a primeira exposição do seu atelier, ‘David Adjaye: Making Public Buildings’, acompanhada pela edição de um livro com o mesmo título. Esta exposição passou, depois, para o Studio Museum em Harlem (Nova Iorque), pelo Museu de Arte Contemporânea de Denver e pela Arario Gallery em Pequim. David Adjaye foi também co-apresentador de duas séries de televisão sobre Dreamspaces para a BBC (seis episódios sobre arquitectura contemporânea), e foi protagonista de dois programas de rádio para a BBC, entrevistando os arquitectos Oscar Niemeyer e Charles Correa. Em 2005 apresentou o programa de televisão Building Africa: Architecture of a Continent. Neste momento encontar-se a desenvolver um projecto pessoal no qual pretende documentar cada uma das capitais africanas com o objectivo de culminar numa exposição em Harvard, seguida do lançamento de um livro. Em Junho de 2007, foi nomeado na lista de aniversário da Rainha de Inglaterra para o OBE (Order of British Empire) Award pela sua obra na área da arquitectura.
  6. Obra de engenharia notável de Lisboa resistiu ao terramoto e é hoje monumento. http://sic.aeiou.pt/online/scripts/2007/videopopup2008.aspx?videoId={EC3612BF-FBA0-4A77-94C6-90AC015D82F5} http://www.arquitectura.pt/forum/f10/aqueduto-guas-livres-6489.html , por João Morgado Saudações Arquitectónicas
  7. Álvaro Siza Vieira "Já me interroguei muitas vezes sobre o porquê de ter escolhido a profissão de arquitecto" Agostinho Santos: Das suas mãos saíram projectos que hoje são autênticos "tratados de arquitectura" elogiados e respeitados em todo o Mundo. Ganhou os maiores prémios que há para conquistar e hoje, ao cabo de mais de 50 anos de actividade, SIza Vieira diz não estar arrependido de ter seguido a profissão que, confessa, o faz aproximar, umas vezes do céu, outras do inferno. Mas nunca largou a paixão do desenho e da escultura. Álvaro Siza Vieira é considerado um dos maiores nomes da arquitectura contemporânea. Pelo mundo inteiro, do Brasil à Coreia, do Japão a França, de Itália a Portugal, naturalmente, existem obras com a sua assinatura e muitas delas são protagonistas de verdadeiras aulas de arquitectura. Em entrevista ao JN, Siza Vieira fala do primeiro projecto que concebeu, (tinha 21 anos e ainda sem curso concluído) e da paixão pelo desenho e pela escultura. Revela que, se não fosse a influência e a pressão da família, teria sido escultor, no entanto, hoje, para desanuviar, dá o gosto ao dedo e desenha o que as emoções e os sonhos lhe ditam. Também esculpe e está neste momento a preparar um conjunto de três peças para expor em Itália. Acha que a Europa está a mostrar sintomas de envelhecimento urbanístico e que a imagem do Porto de hoje é bem diferente da que deu origem aquando a sua classificação de Património Mundial da Humanidade. Considera mesmo que a baixa portuense está em ruínas e que a anunciada recuperação do centro histórico não está funcionar e só tem contribuído para a descaracterização da cidade. JN|A opção pela arquitectura como é que surge na sua vida? Álvaro Siza Vieira| O que realmente pretendia era ser escultor, mas nessa altura a ideia incomodava as famílias, havia aquele pensamento que Belas-Artes implicava má vida, vida boémia, má alimentação, copos e por aí fora. A família, principalmente o meu pai, avisou-me que seria uma decisão arriscada, mas, apesar disso, consegui entrar na Escola de Belas-Artes, só que fui para a arquitectura. Confesso que gostei. Já alguma vez se arrependeu de ser arquitecto? Não, mas já me interroguei muitas vezes sobre o porquê de a ter escolhido. A minha profissão é uma espécie de céu e inferno, ou seja, o arquitecto procura a perfeição e a qualidade, mas para isso são necessários meios e às vezes os empreendedores não facilitam. O grande problema é saber se o promotor, o empreendedor da obra quer fazer bem, se não "esgana" o orçamento e nos dá tempo suficiente para conceber um bom projecto. Se assim acontecer, a profissão é um prazer, se encontramos pela frente um empreendedor que se está a marimbar para a qualidade do projecto, então a actividade pode ser infernal, um autêntico inferno. Já experimentou o inferno? Em algumas situações já, mas também já recusei muitos outros que possivelmente iriam dar ao inferno. Felizmente também na arquitectura há o outro lado da medalha. Por exemplo, estou neste momento prestes a concluir um projecto, a Fundação Iberê Camargo, em Porto Alegre, Brasil, que tem corrido muito bem e assumo que é uma jóia rara. Está perfeitamente enquadrada no ambiente e parece que todos estão a gostar. A solicitação foi fazer um bom edifício, dando-me todas as condições para o fazer, o que às vezes nem sempre acontece em Portugal. Em Portugal, tem o Museu de Serralves. Não correu bem? Serralves é uma excepção, é na verdade, um caso raro no nosso país. Em Serralves houve por trás um grupo de pessoas que pretendiam que se fizesse um projecto bem executado. Mesmo assim ainda tive de fazer quatro estudos e só depois é que se passou para o projecto de execução. Mas porquê? Não gostaram dos anteriores? Não foi isso, é que com algumas mudanças de Governo e sobretudo de ministros da Cultura surgiram programas novos e mudavam algumas ideias para o projecto. Uns achavam que devia constar isto, outros achavam que deveria ser aquilo, enfim... Chegou a ponderar abandonar o projecto de Serralves? Não, isso não, porque não chegou a esse ponto, até porque considerei sempre aliciante a ideia de fazer um Museu de Arte Contemporânea, no Porto. É o seu projecto mais importante? Em Portugal, pelo menos? É um dos trabalhos mais importantes na minha carreira, mas não sei muito bem medir essas coisas. Sei lá, as piscinas de Leça, por exemplo, também têm sido muito elogiadas. Acho que o mais importante foi o primeiro projecto que concebi. Qual foi? Quatro casas em Matosinhos que projectei com 21 anos, ainda nem sequer tinha terminado o curso e não as pude sequer assinar. Mas essas casas foram-me muito úteis, sobretudo para me habituar à ideia que não se pode agradar a todos. Logo ali houve quem dissesse que as habitações eram uma vergonha, que tinham portas estreitas, que os caixões, se uma pessoa morresse, não podiam sair. Eu sei lá... hoje ainda lá estão. Há por aí quem diga que o arquitecto Siza faz edifícios muito interessantes do ponto de visto estético, a seu gosto, mas que não são funcionais. O que acha? Não sou a melhor pessoa para julgar em causa própria. Tenho centenas de projectos que estão a funcionar em pleno há vários anos. Tenho sempre a preocupação de, no momento da concepção e em todas as fases posteriores, ter sempre em conta a funcionalidade e o bem estar das pessoas que irão usufruir a obra. Entendo, sempre entendi, que o serviço da arquitectura é a razão de ser da arquitectura. A sua equipa de colaboradores é extensa, mas também se sabe que o seu nome aparece em muitos e muitos projectos, no país e no estrangeiro. Quando lhe entregam um projecto para executar é o arquitecto Siza que o faz ou limita-se a assinar? A ideia base do projecto é minha e faço o acompanhamento até ao mais ínfimo pormenor. É evidente que neste caso, como noutros, é muito útil a convergência de saberes. Mas todos os projectos que saem do meu gabinete estão sob a minha coordenação. Disso pode ter a certeza... Como nasce um projecto da autoria do arquitecto Siza Vieira? Começa no espírito do cliente, mas às vezes não gosto. Outros, começam por dizer "o senhor arquitecto tem toda a liberdade para fazer como quiser". E aí também não gosto. Não gosta que lhe digam isso? Então, não quer ter liberdade para criar sem barreiras, sem ideias pré-concebidas? Não, não quero e sabe porquê? Porque se tivesse toda a liberdade, fazia mas é a minha casa e não a do cliente. Acho que é importante conceber o projecto sempre em diálogo com o cliente, seja ele particular ou oficial. Mas como nasce um projecto? Nasce depois de falar com o empreendedor, saber bem o que quer e depois a cabeça começa logo a funcionar. Faço os primeiros esquissos em casa ou no ateliê, no restaurante, no café, onde calha. Quase sempre num bloco, mas também já tenho feito nos guardanapos ou nos maços de tabaco. Depois, quando já tenho os esquissos, peço aos meus colaboradores para fazerem as maquetas, porque necessito de ter contacto com os volumes. Mas, repare, para nascer a ideia é necessário apanhar a ponta da meada e ir desenvolvendo o diálogo com o empreendedor. É muito trabalho de cozedura e paciência, porque as ideias não caem do céu. E como surgem os seus desenhos artísticos?Já fez exposições de desenho e até de escultura. Porque cria a esse nível? Crio e desenho, sempre desenhei, porque estava ligado à tal ideia de ser escultor e, como se sabe, o desenho é muito importante na escultura. Mas tenho necessidade de desenhar, acho que me desinibe e descontrai. Faço desenhos à noite, no silêncio da casa, mas também o faço durante aquelas reuniões chatas de trabalho. O desenho é importante existencialmente, sempre desenhei e nunca pensei deixar de desenhar. E quais os temas preferidos? Corpos de homens e mulheres, mas mais mulheres, porque de facto o corpo feminino é fabuloso, dá um bom modelo. Desenho também muito em viagens, o que vejo e observo por este mundo fora... Qual é o seu próximo projecto a nível artístico? Neste momento estou a trabalhar na concepção de três esculturas de grandes dimensões para uma exposição de arquitectura em Itália, em Junho. Já fiz as maquetas agora vão passar à pedra. Já pensou dedicar-se só ao desenho ou à escultura? Já, já tenho dito isso várias vezes. É uma tentação frequente, sobretudo quando surgem para aí algumas polémicas com os meus projectos. Dou comigo a pensar, vou mas é deixar isto (leia-se arquitectura), mas depois fico apenas pela intenção. Pretende acabar a vida como arquitecto? Sim, até porque a arquitectura é uma aprendizagem. Gostaria de continuar, apesar de agora com os meus 74 anos dar comigo a pensar e a hesitar se valerá a pena aceitar mais projectos de longa execução. Penso logo será que terei tempo para ver isto cá fora? Mas, lá vou aceitando, enquanto tiver forças e não estiver xexé. Se assim for, gostaria de continuar entre os estiradores e os projectos. Vamos lá a ver se consigo, vamos lá a ver.!... "Descaracterização do Centro Histórico do Porto está à vista" Como está o Porto na área urbanística? O centro da cidade está em ruínas, as casas estão destelhadas. Fala-se muito na recuperação do centro histórico, mas não vejo forma, porque os conceitos adoptados não são os mais adequados. Acho que a recuperação não está na direcção certa. Estão a descaracterizar a cidade em vez de a recuperar, utiliza-se mesmo, em alguns casos, caixilhos de plástico em vez de madeira, veja lá!... Creio que o Porto de hoje está muito distante do Porto da altura em que foi classificado de Património Mundial da Humanidade. E de quem é a culpa? A culpa é solteira, mas a Câmara do Porto é a grande responsável, mas não é a única. O que se está a fazer é fragmentário e não está concentrado no carácter da qualidade. Fazia de forma diferente? Se tivesse essa responsabilidade faria um projecto que não descaracterizasse a cidade e não permitisse a fragmatenção, como, aliás, fiz na recuperação do Chiado, em Lisboa. Mas é autor do projecto de reconversão da Avenida dos Aliados, que muitos contestam e dizem que descaracteriza a cidade. O que acha?O projecto da Avenida que fiz, em conjunto com Souto Moura, causou polémica porque coincidiu com as eleições, o combate político. O projecto foi apresentado e amplamente discutido na Câmara e não levantou contestação, só houve quando ficou concluído. Foi apanhado, como já disse, bem no meio das lutas políticas. E aí, tenho que louvar a grande coragem do presidente Rui Rio que insistiu no projecto e não cedeu. A chamada sociedade civil fez um abaixo-assinado e promoveu uma manifestação Sim, a manifestação tinha 29 pessoas, segundo noticiaram os jornais. Depois, a contestação surgiu pelo desaparecimento dos canteiros.Ora, em devido tempo, apresentamos o projecto publicamente e explicamos a quem quis ouvir que não se justificava ter uns canteirinhos na principal "sala de visitas" da cidade. Quando surgia uma manifestação ou ajuntamento, como, por exemplo, quando o FCPorto ganha e agora já tem acontecido muitas vezes, os canteiros, as flores ficavam imediatamente destruídos. Apresentamos, como exemplo, o que acontece nas maiores praças europeias onde os canteiros foram banidos. Não podemos esquecer que as plantas vieram para a Avenida dos Aliados, nos anos 40, num tempo totalmente diferente do de hoje. Considera injusta a polémica? Disseram até que a praça foi vítima de "sizentismo". O que acha da forma como foi adjectivada? Acho injusta, mas quem sou eu para criticar quem não gostou. Continuo a achar que o projecto está digno e concebido, tendo em atenção as necessidades e as razões históricas do local. E quanto à expressão "sizentismo"? Acho piada. Mas não podemos esquecer que é um trocadilho e o trocadilho é a forma mais pobre de fazer graça.
  8. Ainda não tive a oportunidade de explorar o novo forum na totalidade, mas notei a falta de 2 coisas, ou entao talvez nao as tenha encontrado:)----->os podcasts e secções destinadas a videos de arquitectura! Continuaçao de bom trabalho
  9. http://www.menosemais.com/pt_index.html Projectos---->Cultural---->Centro de Arte Contemporânea dos Açores
  10. Parabéns pela mudança (para melhor sem duvida).... O nosso forum esta assim mais completo e mais apelativo...:clap: Saudaçoes Arquitectonicas e continuaçao de um bom trabalho!!!
  11. O FC Porto confirmou a vitória no campeonato esta noite ao vencer o Estrela da Amadora por seis bolas a zero no Estádio do Dragão. Os dragões fazem assim o "tri", pela segunda vez na história da equipa. E como portista que sou....parabéns ao meu clube e a todos os portistas!! :icon_peace::icon_peace:
  12. De nada:) Eu por acaso já assisti a esta mesma conferência ontem na Universidade Católica, e por isso recomendo... Saudações Arquitectónicas
  13. " "Inventioneering Architecture" é o tema da próxima conferência do ciclo “em trânsito” pelo arquitecto suiço Andrea Deplazes que decorre Sábado, dia 5 de Abril, às 21h30, na Casa da Música - Terraço. A conferência será em inglês, sem tradução, e a entrada é livre (obrigatório levantamento de ingressos na bilheteira da Casa da Música). Esta iniciativa conta com a Casa da Música como parceiro estratégico e com o apoio da Cerâmica Vale da Gândara. Equivale a 1 crédito de "Formação Opcional em Matérias de Arquitectura" A entrada é livre, sujeita à lotação da sala (100 lugares) .............................. Andrea Deplazes, Bearth & Deplazes (CH) Autor de Constructing Architecture – Materials, Processes, Structures: A Handbook – publicação premiada em 2006 com o RIBA Bookshops International Book Award - Andrea Deplazes nasce em 1960 em Chur (Suíça) e forma-se em 1988 na ETH-Zurich, sob a tutela do Professor Fábio Reinhardt. Entre 1989 e 1997, foi professor assistente de Desenho e Construção na College of Technology em Chur. Desde 1997, é professor na Universidade ETH - Zurich (Swiss Federal Institute of Technology),e em 2002 é promovido a Professor Associado. Actualmente, é director do Departamento de Arquitectura e regente das cadeiras de Construção e Desenho do 1.º Ano da licenciatura. O seu objecto de reflexão centra-se na procura de soluções para sistemas de construção de pré-fabricados em madeira, trabalho que desenvolve em estúdio com os seus alunos e que incide sobre a particularidade das estruturas sustentáveis nos Alpes Suíços. Esta preocupação é, também, visível no trabalho do atelier Bearth Deplazes Architekten, do qual é sócio desde 1995, atelier responsável por obras como a Chair-Lift Station em Arosa e a Meuli House. São, também, autores de um vasto espectro de projectos de arquitectura e design, incluindo obras públicas, design urbano, habitação e edifício industriais, cuja especificidade é a construção em madeira." in oasrn.org
  14. Os tipos ou as tipologias em arquitectura, são aqueles que nos permitem buscar os modelos para os nossos “projectos ideais”. A tipologia é um termo que se aplica tanto na civilização como na cultura. O arq. Aldo Rossi realizou estudos recentemente sobre a definição de tipo e de tipologia, discutindo que a arquitectura da cidade e a importância da sua continuidade histórica, estudando os elementos que estruturam a cidade e o seu agrupamento para formar os diferentes espaços e quarteirões, identificando assim, o tipo como um elemento fundamental na arquitectura. Nesta era contemporânea é importante realçar a diferença entre tipo arquitectónico e forma urbana, para deste modo conseguirmos compreender a estruturação urbana, e subsidiar a metodologia do projecto arquitectónico e urbanístico. O modelo, por exemplo, é um objecto que deve ser repetido de forma exacta, ou seja, todas as características são definidas com precisão. O tipo é um elemento determinante da cidade contemporânea, é um objecto que a partir do qual podem ser concebidos por qualquer pessoa, obras totalmente diferentes entre si, as características são imprecisas. Através de uma tipologia podemos assim seguir com um projecto, produzindo grande número de unidades habitacionais. Mesmo no nosso projecto, no nosso método projectual, durante a análise prévia do lugar a intervir, devemo-nos situar e analisar os antecedentes histórico-culturais ao nível do estudo tipológico. Também os termos arquitectura e construção, um referindo-se à instalação e renovação do poder e o outro à provisão inacabada, “metabólica”, de habitação humana, estão divididas por linhas tipológicas comparáveis com os paradigmas clássicos que tendem, ao longo do tempo, a servir o poder com formas orgânicas que implicam um potencial de maior liberdade, por isso é e sempre será indispensável uma análise dos tipos, das tipologias, em qualquer tipo de intervenção. Deste modo, a morfologia urbana constitui um método de análise que investiga todas as tipologias, todos os tipos de forma urbana e como eles variam ao longo do tempo. A partir de diversos estudos, sobre o espaço urbano e mesmo habitacional é possível estabelecer uma tipologia, e mesmo utilizando elementos tipológicos históricos, podemos reconstruir estruturas que necessitem de tal. “ O modelo, entendido segundo a execução prática da arte, é um objecto que se deve repetir tal como é; o tipo é, pelo contrário, um objecto, segundo o qual um pode conceber obras, que não se assemelharão entre si.” Aldo Rossi
  15. Viva Pedro. Á partida qualquer arquitecto que escolhas, deverá ser capaz de responder a este tipo de projecto especifico. No entanto aqui ficam alguns com obras do género: http://www.arquitectura.pt/forum/f105/projecto-jardim-de-inf-ncia-popular-cac-m-_-nbaa-6277.html http://www.arquitectura.pt/forum/f105/projecto-jardim-de-inf-ncia-alcanena-pedro-mendes-arquitectos-5337.html http://www.arquitectura.pt/forum/f105/projecto-espa-p-blico-infant-rio-prima-porta-i-da-arquitectos-5284.html Cumprimentos
  16. Saudações Arquitectónicas!!! Estou á procura de algumas obras deste nosso arquitecto, principalmente as Salas Polivalentes da FCM - UNL e Biblioteca Central da FCSH - UNL, entre outras. Precisava de desenhos e pormenores se possivel. Alguém conhece algum livro onde os mesmos poderão estar publicados ou entao mesmo algum site na internet. Obrigado. Abraços
  17. Peter, ja estive a ler sobre o PNPOT e sobre o POOC (plano de ordenamento da orla costeira).Não tinha noção deste tipo de controlo por parte do governo...obrigado pla dica colega... abraço
  18. woodward eu por acaso até nem faltei a nenhuma aula!!!!!!!!!!gosto bastante dos temas...depois anda-me pedir as respostas ás perguntas do exame, k eu mando-t ir assitir ás aulas!!!!!!!!!:D:D:D:D :p:p:p:p:p:p:p:p:p:p
  19. Será que alguém me esclarece esta dúvida? De que modo devem as autarquias e até mesmo o nosso governo interferir na construção das frentes mar ou rio no ambito do ambiente e sustentabilidade? Obrigado...Abraços
×
×
  • Create New...

Important Information

We have placed cookies on your device to help make this website better. You can adjust your cookie settings, otherwise we'll assume you're okay to continue.